Выставка Made in Tension: исторический текстиль в Solow Building

В Нью-Йорке искусство можно смотреть где угодно: на улице (в городе очень много паблик-арта), в музеях (их больше двухсот), в галереях (их больше тысячи) и в самых неожиданных местах вроде ООН. Но есть и отдельный, очень нью-йоркский жанр:

Миллиардеры открывают галереи в собственных зданиях, чтобы показывать там искусство из своих коллекций. Совершенно бесплатно.

Так я наконец-то побывал в своем любимом здании — том самом, с самой красивой цифрой адреса.

Галерея Soloviev Foundation, она же «самый закрытый музей Нью-Йорка» — это собрание живописи и скульптуры стоимостью более полумиллиарда долларов, которое почти полвека было скрыто от широкой публики.

Само здание называется Solow Building, и его построил известный в Нью-Йорке миллиардер, девелопер и арт-коллекционер Шелдон Солоу (Sheldon Solow), который умер в 2020 году, оставив свое состояние довольно эксцентричному сыну Стефану, который, примерно, 15 лет назад поменял свою фамилию с Solow на Soloviev, подчеркнув восточноевропейское происхождение своей семьи.

С мая 2023 галерея, наконец-то, открылась для публики: бесплатно, но строго по записи.

Чтобы вы понимали уровень и масштаб коллекции, две работы из нее поставили аукционные рекорды:

«Портрет юноши с медальоном» Боттичелли является вторым по цене произведением старых мастеров в истории аукционов, картина была продана за $92 млн в 2021 году. На первом месте «Спасителя мира» Леонардо да Винчи, но это не точно.

«Указующий человек» (Pointing Man) Альберто Джакометти по сей день остается самой дорогой скульптурой, когда-либо проданной на аукционе: в 2015 году за нее заплатили $141 млн.

При этом репутация у галереи была, скажем честно, довольно скандальной. Десятилетиями она формально существовала на первом этаже небоскреба, но попасть внутрь обычному посетителю было практически невозможно. Нужно это было для того, чтобы получить налоговые льготы «публичного музея».

Сейчас и до декабря в галерее идет выставка Made in Tension: исторический текстиль.

Лично мне выставка очень понравилась: это часовой тур с гидом, где про каждую работу рассказывают глубоко и ярко.

Среди экспонатов — шелкография Матисса (да, оказывается, Матисс делал скрин-принтинг), Пикассо и мрамор Генри Мура, а современные художники по эффектности классикам не уступают.

Куратор Анджела Браун выстроила ее вокруг текстиля и идеи «натяжения» (физического и социального), поэтому рядом с модернистами здесь висят перуанские мантии культуры Чиму, сотканные еще до расцвета империи инков.