Pace Gallery в Челси — это одна из нескольких галерей мира, которые всерьез определяют, что считается искусством и сколько оно стоит. И хотя появилась эта галерея в 1960 году как крошечная лавка в Бостоне, сегодня в ее коллекции Пикассо, Ротко, Кальдера, Бранкузи, де Кунинга, Модильяни и Агнес Мартин. Вход бесплатный, бронь не требуется. Внутри восемь этажей, из них пять с выставками, библиотека на 10,000 томов, зал на 150 мест и терраса для скульптур.
Интересные факты про Pace Gallery
- В июне 2026 года Pace Gallery сократила около 50 художников и 50 сотрудников. Марк Глимчер, генеральный директор галереи, объяснил это тем, что сама галерейная модель не просто сломана, а неисправима.
- Грузовой лифт в здании изготавливали так, чтобы он выдержал вес монументальной скульптуры для террасы. Заодно выяснилось, что он выдержит и фудтрак, и теперь на крыше галереи посетители могут заказать еду.
- Аренда здания оформлена на 20 лет, само здание галерее не принадлежит.
- На лестничных площадках между первым и седьмым этажами есть девять рисунков Дэвида Бирна из группы Talking Heads. Он нарисовал их прямо на стенах в апреле 2025 года.
- Фасад до шестого этажа облицован обожженным вулканическим камнем с Этны. Выше идут панели из алюминиевой пены.
- Название Pace выбрано в честь прозвища отца Арне Глимчера — Пейси. Он умер незадолго до открытия галереи.
- Галерея основана в 1960 году в Бостоне Арне Глимчером со стартовым капиталом 2,800 долларов.
- Сейчас у Pace есть площадки в Нью-Йорке, Лос-Анджелесе, Лондоне, Женеве, Берлине, Сеуле и Токио, плюс пространство 125 Newbury в Трайбеке.
- Вход бесплатный всегда. Это коммерческая галерея, которая зарабатывает на продаже работ, а не на посетителях.
Здание Pace Gallery на 540 West 25th Street
Когда компания Weinberg Properties строила здание на 540 West 25th Street, Арне Глимчер хотел снять два-три этажа под свою галерею. Однако сын убедил его строить вертикальную галерею вместо горизонтальной, и здание было решено арендовать целиком.
Главный материал фасада — вулканический камень с сицилийской Этны. Его обжигают при высокой температуре, верхний слой плавится и превращается в матовый черный цвет. Таких панелей на фасаде всего 900 штук, они идут до шестого этажа. Выше находятся панели из алюминиевой пены, материала, который в жилой архитектуре почти не встречается.
Задумка архитекторов читается сразу, если встать на противоположной стороне улицы. Вокруг кирпичные складские дома Западного Челси начала XX века, а черный фасад Pace Gallery не спорит с ними масштабом, но и не притворяется соседом.
Но лучший ракурс для фотографий открывается не с тротуара, а с Хай-Лайн. Парк проходит вдоль этого квартала, и с него видно и черный объем, и изогнутую конструкцию из нержавеющей стали, и стекла над террасой, которая с улицы не читается вообще.
В галерее всего восемь этажей:
- На первом находится главный выставочный зал площадью 334 квадратных метра с полированным бетонным полом и потолками 5.5 метра. Гигантская стеклянная дверь выходит из него прямо на улицу.
- На втором этаже расположен выставочный зал, где обычно вешают живопись.
- На третьем — два небольших зала общей площадью 177 квадратных метров с полами из массива дуба. Это, пожалуй, самое камерное пространство в здании.
- Четвертый этаж — это офисы, которые по факту служат приватными смотровыми комнатами для покупателей искусства.
- На пятом этаже находится открытая терраса под скульптуру, мощеная брусками из белой акации. Отсюда открывается панорама на Манхэттен и Гудзон.
- Зал Pace Live на 150 мест под перформансы находится на седьмом этаже.
- Пентхаус и сад скульптур на крыше.
- Также в здании есть библиотека на 10,000 томов, где тоже делают маленькие выставки, и столовая для приемов.
Все выставочные этажи бесколонные, это была главная инженерная задача архитекторов. Свет проектировал Арнольд Чан из лондонского бюро Isometrix, конструкции разрабатывало бюро WSP, строительство вела компания AECOM Tishman.
Из 7,000 квадратных метров под публичные выставки отдано только 1,530, и лишь чуть больше 930 из них внутри. Для мега-галереи это звучит странно, но три четверти объема здания это не залы, а инфраструктура. Вопрос, окупится ли такая идея, оставался открытым семь лет, а в 2026 году получил довольно определенный ответ.
Лестница Дэвида Бирна в Pace Gallery
Самая недооцененная часть здания — это не галерея, а лестница. В апреле 2025 года Дэвид Бирн из Talking Heads за несколько дней нарисовал прямо на стенах лестничных площадок между первым и седьмым этажами девять рисунков в натуральную величину. Художник хотел, чтобы зритель на них буквально натыкался, а не разглядывал издалека. Галерея заявила, что рисунки останутся бессрочно.
При этом Бирн — не приглашенная звезда со стороны, он является художником Pace с 2003 года, а в 2016 году делал с галереей совместный проект The Institute Presents: Neurosociety.
Если вы зашли посмотреть выставку, не пользуйтесь лифтом. Поднимайтесь и спускайтесь пешком, половина посетителей здания Бирна не видели.
Во время монтажа новых выставок лестницу закрывают. Летом 2026 года она была закрыта, открывается 10 сентября 2026 года.
Вторая площадка Pace Gallery, гараж под Хай-Лайн
По адресу 508 и 510 West 25th Street у Pace есть вторая, одноэтажная площадка. Это был заброшенный автомобильный гараж, который бюро HS2 Architecture вместе со студией Билла Каца превратило в выставочный зал с потолками 6 метров. Сначала Pace заняла 510-й дом площадью около 372 квадратных метров, потом купила соседний 508-й и удвоила площадь примерно до 743 квадратных метров.
Главная сложность была не в бюджете, а в самом Хай-Лайн, парк проходит прямо над зданием и жестко ограничивает высоту. Архитекторы использовали тонкие стальные элементы, чтобы выжать максимум высоты потолка, а свет пустили длинными полосами вдоль боковых стен.
Летом 2026 года здесь показывали ретроспективу австралийской художницы Эмили Кам Кнгварей (Emily Kam Kngwarray), первую ее выставку в Нью-Йорке, а с 11 сентября открывалась выставка Арлин Шешет.
История Pace Gallery, от лавки в Бостоне до мегагалереи
Арне Глимчер учился в Массачусетском художественном колледже, потом в магистратуре Бостонского университета. В 1960 году он открыл галерею на 125 Newbury Street в Бостоне со стартовым капиталом 2,800 долларов. Работали втроем, он, его жена Милли и его мать Ева.
В 1963 году Глимчер вместе с партнером Фредом Мюллером открыл площадку в Нью-Йорке на Восточной 57-й улице. В 1965 году бостонскую галерею закрыли, семья переехала окончательно.
Молодому Глимчеру достался рынок, на котором все хорошее уже было разобрано. Поп-арт держал Лео Кастелли, живопись цветового поля Андре Эммерих. Глимчер выбрал художников, которых нельзя было собрать под общий эстетический флаг: Луиз Невельсон, Роберта Ирвина, Агнес Мартин, Лукаса Самараса. Все четверо остались с галереей на десятилетия.
После смерти Марка Ротко его наследники десять лет судились с прежней галереей художника, компанией Marlborough Fine Art. Когда дело закончилось, наследники выбрали новым дилером Глимчера.
В 1980 году Глимчер продал картину Джаспера Джонса «Три флага» Музею американского искусства Витней за миллион долларов, первый в истории случай, когда работа живого художника ушла за семизначную сумму. К 2011 году годовой оборот Pace превышал 400 миллионов долларов.
После обвала арт-рынка 1990 года Глимчер согласился на слияние с Даниэлем Вильденштейном, так в 1993 году появилась PaceWildenstein. В 2010 году галереи разошлись, семья Глимчеров выкупила долю Вильденштейнов примерно за 100 миллионов долларов.
С 2008 года галерея открывала и закрывала площадки по всему миру: Пекин (закрыт в 2019 году), Лондон, Пало-Альто, Сеул, Женева, Лос-Анджелес, Токио. Гонконгская площадка, проработавшая 11 лет, закрылась в 2025 году.
Арне Глимчер также снимал кино. Его режиссерский дебют «Короли мамбо» (1992) с Антонио Бандерасом получил номинацию на «Оскар» за песню из фильма. Позже он снял «Правое дело» (1995) с Шоном Коннери и документальную ленту про Пикассо и Брака по совету Мартина Скорсезе.
Экономика Pace Gallery
Оболочку здания строил владелец, Weinberg Properties, ее оценивали примерно в 80 миллионов долларов. Внутреннюю отделку оплачивала Pace, сообщалось о 18.2 миллиона долларов. Само здание галерее не принадлежит, это аренда на 20 лет.
При стартовой ставке 112.66 доллара за квадратный фут это около 8.45 миллиона долларов аренды в первый год, то есть примерно 704,000 долларов в месяц. За все 20 лет, с учетом ежегодного роста на 3 процента, это более 220 миллионов долларов. К 2038 году здание может обойтись галерее примерно в 300 миллионов долларов, и в конце срока Pace получит право либо переподписать договор, либо съехать.
Марк Глимчер в 2019 году не скрывал, что это дорого, назвав аренду ставкой на то, что хорошие вещи в сумме дадут достаточно выручки, чтобы бизнес продолжал работать.
Pace пробовала и другие проекты. Superblue, задуманный в 2020 году как выставочный бизнес для массовой публики, открылся в Майами в 2021 году, но заявленные площадки в Нью-Йорке и Хьюстоне так и не появились. Платформа для NFT Pace Verso, запущенная в конце 2021 года на пике криптоажиотажа, с тех пор просела в объемах торгов.
3 июня 2026 года стало известно, что Pace проводит масштабное сокращение. Список художников уменьшается со 135 до 80-85 имен, штат с 250 до примерно 200 человек. По словам Марка Глимчера, мир искусства за последнее десятилетие радикально изменился, и нынешняя галерейная модель не просто сломана, она неисправима.
Полезная информация
📍Pace Gallery / 540 W 25th St, New York, NY 10001
📍Вторая площадка под Хай-Лайн / 508 и 510 West 25th Street
📍Галерея Арне Глимчера в Трайбеке / 395 Broadway, New York, NY 10013
Часы работы: понедельник-четверг с 10 утра до 6 вечера, пятница с 10 утра до 4 вечера, суббота и воскресенье закрыто.
Сайт: pacegallery.com
Вход бесплатный, билета и записи не нужно
